Резиденция для иллюстраторов «Утрачено?!»

Санкт Петербург, 18-26 октября 2022.

Санкт-Петербург для художников является особенным городом — городом-музой, городом созерцания и погружения.

Из чего складывается это особое отношение к городу, в чём секрет его притягательности? Насколько архитектурный облик города значим для образа Санкт-Петербурга? Снос или реконструкция, эволюция или распад? Утрата исторического и культурного наследия или движение в будущее? Как это осмыслить сквозь призму искусства?

Восемь иллюстраторов, участников резиденции, исследовали город и создавали свои работы.

— Ксения Баринова (@bluebluuuuuue)
— Максим Кашин (@maximus_kashin)
— Настя Мята (@nastiamintwind)
— Глеб Нестреляев (@gleb_breadd)
— Дарья Мартынова (@littatis)
— Евгения Сопова (@skazkisevera)
— Инга Христич (@inga.khristich)
— Варвара Пражка (@varvara_prazhkа).

Кураторы:
Анна Чефранова и Маргарита Молчанова.

Организаторы:
Фестиваль МОРС и онлайн галерея Somodernart.

Ксения Баринова, Москва
@bluebluuuuuue

Иллюстрации: «Бутылка», «Казанская, 12», «Фонарь дома Никонова» (компьютерная графика).

Что может скрасить блеклую архитектуру Санкт-Петербурга? В каждой из работ можно увидеть некоторые элементы, благодаря которым город начинает играть новыми красками. Это могут быть развешанные зеленые растения на балконах и окнах домов Петербурга, а могут быть и люди, которое смогли изменить изначальные предназначения исторических зданий. И даже не совсем примечательные детали смогут завести фантазию прохожих и украсить холодную вечернюю прогулку.

Максим Кашин, Санкт-Петербург
@maximus_kashin

Серия иллюстраций: «Прохожий» (гуашь, уголь, коллаж).

Питер для меня — мистический город. Здесь есть люди, которые лично общаются с городом: идут по улице и громко радостно спрашивают: «ты слышишь меня, Питер?» — и тут же дует сильный ветер; когда они идут по улице, рядом гаснут или загораются фонари, им внезапно встречаются прохожие с горящими глазами, произнося неожиданные пророческие слова или слова поддержки. Питер — это люди. И сейчас многие люди уезжают из этого наполненного светом и мистическими тенями города, прощаться с ними тяжело. Работа посвящена такому жителю Петербурга — с космосом внутри, в дурацкой шляпе и плаще, без зонта — дождь ему в радость, в сопровождении уютного дыма сигарет. За этим персонажем скрыты многие лица — художники, музыканты, мистики, случайные незнакомцы — те свободные люди, которых я люблю.

Анастасия Мята, Санкт-Петербург
@nastiamintwind

Серия иллюстраций: «Набережная реки Пряжки 5: „Уголок для смеха с окнами на север"»
(карандаши акварельные, графит, бумага).

Визуальное исследование на тему того, как художник преображает пространство, меняя его своим присутствием, поэтическим высказыванием и взглядом на окружающую действительность, создавая свой исключительный, неповторимый мир.
Место, что в 1898 году появилось как Картографическая фабрика, в 2000 оказалось заброшенным,
а с осени 2021 до осени 2022 стало мастерской художницы Лизы Залиевой.
Год для здания — все равно что минута в контексте вечности — память о мастерской и ее облик будут утрачены, в ее стенах расположится что-то новое, неизменным окажется только адрес:
«Набережная реки Пряжки, 5».

Глеб Нестреляев, Санкт-Петербург
@gleb_breadd

Серия иллюстраций: «Градозащитники и застройщики»
(бумага, графит, акварель).

История Санкт-Петербурга знает множество примеров нелепого и незаконного сноса исторических зданий. Иногда активистам, вопреки обстоятельствам, удается отстаивать и защищать любимый город и его уникальную архитектуру. Эта серия посвящена вечному противостоянию градозащитников и застройщиков.

Даша Мартынова, Санкт-Петербург
@littatis

Серия иллюстраций: «Петербург. Двоемирье»
(тушь, цветные карандаши, масляная пастель, бумага).

История здесь имеет плотность, она почти материальна.
Мир сегодняшний и мир прошедший постоянно взаимодействуют, живут одновременно. Иногда кажется, будто исторические памятники и персонажи более реальны, чем мы сами. Тогда сегодняшний мир становится призрачным, а истории оживают.

Сопова Евгения, Санкт-Петербург
@skazkisevera

Серия иллюстраций: «Исчезнувший»
(калька, тушь, уголь).

Размышление на тему прав поколения на уничтожение, преобразование, реконструкцию, реставрацию архитектурных сооружений (теорий, идей) прошлых поколений на примере Литовского рынка (1789 г. постройки), Дворца первой Пятилетки (1930 г. постройки), Дворца первой Пятилетки (1956 г. постройки) и театра «Мариинский-2» (2013 г. Постройки).

Инга Христич, Москва
@inga.khristich, www.behance.net/molinga

Серия иллюстраций: «Апрашка»
(цветные карандаши, цветной прессованный графит, бумага).

Я не хотела рисовать Апраксин двор. Но он был настойчив и будил меня по утрам. На шестой день я решила всё-таки нарисовать эти рыночные трущобы. Место малоприятное, но историческое. Здесь торгуют аж с ХVIII века, а сейчас «Апрашка» застыла в 1990-х. Говорят, что скоро будут перестраивать.

Варвара Пражка, Москва
@varvara_prazhkа

Серия иллюстраций: «Покровы. Инициация»
(угольный карандаш, бумага).

Покрывание тканью субъекта — важная часть ритуалов инициации. Самые очевидные покровы: фата невесты — переход девушки в состояние примужней женщины и саван — переход человека из жизни в небытие.
Покрытые дома проходят медленный и часто непредсказуемый обряд ининциации: обретают новую жизнь или исчезают насовсем.
Время и ветер, терзающий покровы-сетки, проводят свой долгий ритуал. Мы лишь наблюдаем.
Меня впечатлили дома укрытые сеткой на Апраксином дворе, их я и рисовала.