История о том, как автору найти
своего иллюстратора
(и наоборот)
На неделю с 17 по 23 сентября от самого входа в Vernissage будет установлено 20 арт-объектов, созданных молодыми российскими художникамиРассказывают иллюстратор Ezra W. Smith и автор Ирина Баринская
Ирина Баринская известна как соосновательница проекта Svalka.me, но это не единственное ее детище. Ира пишет сказки и публикует их в телеграм-канале «Сказки матушки Жабы». Как рассказывает она сама, однажды стало ясно, что тексту не хватает визуальной составляющей – так Эзра начала иллюстрировать истории, которые сочиняла Ира. О том, как создать такой творческий тандем, как найти «своего» автора и начать работать,
они и рассказали на фестивале иллюстрации «Морс» 2017.
Часть первая.
С чего все началось
Ира:
У моего проекта под названием Свалка есть паблик, в котором мы рассказываем о проведении барахолок и прочих мероприятий. В какой-то момент я поняла, что там стали появляться очень красивые афиши. Выяснилось, что это Эзра, ее нашли наши девчонки, которые вели соцсети. Так она начала рисовать картинки для паблика, а потом у нас возникла идея об оформлении помещения Свалки. У меня возникла мысль, что очень круто было бы приглашать молодых интересных художников, которых никто не знает, предлагать им любую часть стены на выбор, и позволять делать все, что они хотят. Такая у меня философия, что художникам надо давать свободу. Одним из художников как раз и была Эзра, она нам оформила часть стены. И поэтому, когда на меня накатила творческая волна, я начала писать сказки и стало понятно, что им не хватает иллюстраций, первый, кто возник у меня в голове – это Эзра. Я предложила ей поработать, и вот мы уже вместе сделали три или четыре сказки.

У нас нет стремления написать роман или выпустить книгу, мы не знаем, куда нас приведет этот проект. Пока мы просто вместе делаем то, что нам кажется кайфовым.
Эзра:
Опыт сотрудничества со Свалкой был для меня очень положительным. Мне нравится делать плакаты, я в свое время заканчивала магистратуру графического дизайна. И я очень люблю текст вписывать в иллюстрацию, то есть изначально рисовать ее так, чтобы текст подразумевался как часть картинки. Мне надо было разместить определенное количество информации на плакатах,
но в остальном меня никто не ограничивал, и это было здорово. К тому же я сама разделяю ценности Свалки и идею о том, что вещи нужно не выкидывать, а передавать другим людям. Например, я сама не покупаю новую одежду, только нижнее белье и колготки.
Все остальное я покупаю секонд-хенд, или винтаж, или мама мне иногда отдает. Мне нравится чинить одежду, в том числе сумки и даже обувь. Все это в креативном ключе – то есть когда на куртке дырка, я скорее сделаю какую-то вышивку поверх, чем заплатку.
И поскольку я разделяю идеи Свалки, мне нравится рисовать про то, что может изменить мир к лучшему, а не просто принесет мне деньги. Ну, конечно, классно, когда и то, и другое. И со Свалкой я собираюсь сотрудничать пока не умру, наверное.

Ира:
Самое интересное, что вся эта история с привлечением художников началась с туалетов. У меня есть убеждение, что туалет – это лицо всего. И когда ты туда заходишь, тебе должно быть, как минимум, не противно, а лучше всего – приятно. На тот момент Свалка переехала уже на третье место, во всех трех помещениях были ужасные туалеты, и в итоге я взяла это в свои руки. Позвала двух своих друзей-художников и сказала: «Ребята, давайте устроим соревнование. У нас есть два туалета, каждый берет один. Любые материалы, любые идеи, все, что вам взбредет в голову. Потом мы сделаем голосование, и кто будет круче, выигрывает банк». Получилось очень круто: обычно туалет бывает мужской и женский, а они сделали детский и взрослый. Детский оформлен в розовых цветах с мультяшными персонажами, а взрослый очень необычный, похож на будуар. Все, кто заходил, говорили, что это офигенно, мы такого нигде не видели. И именно это стало толчком, чтобы мы продолжили эту историю с оформлением. Одну часть стены даже оформила моя коллега с другой работы. Для нее рисование не основная деятельность, она работает эйчаром, но тем не менее была в восторге, что у нее такая возможность есть.

Поэтому я всегда даю художникам полную свободу. Я очень трепетно отношусь к любого рода творчеству, потому что сама пишу и вкладываю очень много сил в это. Мне кажется, художники тоже очень много вкладывают себя, своих сил, своего видения и прочего. И когда ты ставишь какие-то рамки, ты эту личность как будто ущемляешь. А когда я даю свободу, то вижу, как загораются у людей глаза.
Это очень круто.
Часть вторая.
Как создается сказка
Ира:
Поначалу я скидывала Эзре сказку, а она рисовала иллюстрации – так, как ей подсказывало свое видение. Сейчас помимо текста я скидываю ей референсы, например, если мне кажется, что персонаж должен выглядеть определенным образом. Следующий наш эксперимент был таким: мне показалось интересным делать персонажей с внешностью людей, которых я знаю, и с которыми у меня что-то связано. Мы начали рисовать моих друзей и знакомых и делать их героями этих сказок.

Эзра:
Конечно, всегда лучше, когда мне посылают какие-то исходные данные, в том числе визуальные. Я в любом случае сделаю так, как мне нравится, но мне хотелось бы, чтобы это было не только моим личным видением, но и походило на то, что представляла Ира.
Тем более, поначалу были некоторые проблемы с тем, чтобы визуализировать текст, особенно первых глав. Мне казалось это чем-то настолько личным, я думала «О боже мой, я сейчас свое еврейское детство сюда нарисую…»
Ира:
Вместо моего украинского детства.

Эзра:
Ну да, вместо того, чтобы нарисовать что-то вообще другое. Казалось, я что-то очень личное для другого человека пытаюсь пропустить через себя. Но скорее всего, эти страхи не имели под собой почвы, потому что сами истории были мне очень близки, очень похожи на то, что было в детстве у меня. И в итоге все получилось.
Это не первый мой опыт, я люблю работать с текстом, причем с любым. Как-то делала иллюстрации для научного журнала, для статьи про атомную физику. Самое странное, что мне дали полную свободу действий, я нарисовала и в силу специфики была готова больше над этим поработать, но никаких замечаний не было Сказали, что да, все нормально.

Мне вообще кажется, что оформление и иллюстрации к текстам, которые не являются художественными – очень интересная область. Художественные тексты тоже привлекают, просто этим больше людей занимается и у них меньше страха по этому поводу. Но мне кажется, нехудожественную литературу интересно рисовать.
Часть третья.
Как найти своего автора и начать работать
Ира:
Важно искать то, что тебя действительно вдохновляет и подпитывает. Если бы я была иллюстратором, то просто искала те тексты, которые мне нравятся, и делала бы иллюстрации для себя. Потом их можно опубликовать, можно отослать автору. Автор увидит то, что у тебя получилось, ему понравится, и он возьмет это. И дальше все по накатанной.
Эзра:
Из своего опыта иллюстрирования книг хочу сказать, что в любом издательстве скорее рассмотрят книгу с готовым оформлением. Бывало так, что мы с автором приходили в издательство с книгой, она была готовая, напечатанная в одном экземпляре, такая, какой мы ее видели. И в издательстве нам сказали – да, давайте, вообще нормально. Мне кажется, издатели чаще рассматривают такие варианты, чем присланный по электронной почте текст без картинки. Это больше похоже на готовый проект, человек лучше может представить, как ему это продвигать, чем просто текст.

Ира:
Понятно, что все мы хотим денег. Хорошо жить, вкусно есть, красиво одеваться и прочее, но то, что получилось у нас с Эзрой – это немножко про другое. Это не коммерческая история, а живая, наполненная энергией. Не удивлюсь, что пройдет какое-то время и допишемся до того, что у нас получится книжка. И тогда мы ее полноценно проиллюстрируем и выпустим, и кто знает? Может, ее прочитает много людей, а может, всего один человек, но это полностью изменит его жизнь. Если мыслить такими категориями, все складывается.
Эзра:
Нужно, чтобы автор и иллюстратор нашли друг друга. Два года назад я участвовала в проекте в Москве, он назывался «Книга счастья». Это сборник рассказов про счастье разных авторов. Когда мне предложили поучаствовать, то прислали очень много рассказов и можно было выбрать любой. Большинство мне вообще не понравилось. Если бы эти люди попросили меня проиллюстрировать их тексты, я не представляю, как бы это сделала. Но мне дали выбор, я выбрала девочку, и мы с ней до сих пор общаемся, хотя она живет в Вильнюсе. Ее рассказы мне очень понравились, в отличие от других. Не то чтобы другие рассказы были плохие, они все были хорошие, просто большинство из них мне было бы тяжело иллюстрировать, потому что я не чувствовала текст.

Ира:
Думаю, важно, чтобы произошел этот коннекшн между иллюстратором и автором, тогда можно говорить о чем-то большем, книгу проиллюстрировать, вместе проект запустить. Просто надо наполнять пространство своим творчеством. И тогда рано или поздно все начнет работать на тебя.


P. S. Кстати говоря, проекту Svalka.me в этом сентябре исполняется целых три года и празднование этого события состоится на Vernissage во второй половине сентября. С 17 по 23 сентября в галерее у входа в Vernissage будет выставлено 20 арт-объектов, созданных молодыми российскими художниками.
Текст Ольга Эллинская
Иллюстрация Ezra W. Smith